By Marco Rossi 
Rosalía Vila Tobella, conocida mundialmente como Rosalía, es una de las artistas españolas más influyentes del siglo XXI. Su impacto va mucho más allá del éxito comercial: ha redefinido la forma en que el flamenco, el pop, el R&B y la música urbana pueden convivir en una misma propuesta artística. Desde sus inicios hasta su consolidación como icono global, Rosalía ha cambiado las reglas del juego en la industria musical.
Orígenes y formación musical
Rosalía nació en 1992 en Sant Esteve Sesrovires, una localidad cercana a Barcelona. Desde muy joven mostró interés por la música, especialmente por el flamenco, un género profundamente arraigado en la tradición cultural española. Estudió en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), donde se formó intensamente en técnica vocal, teoría musical y flamenco clásico.
A diferencia de muchos artistas comerciales, Rosalía construyó su carrera sobre una base académica sólida. Esta formación le permitió comprender el flamenco no solo como un estilo musical, sino como un lenguaje artístico con historia, reglas y simbolismo.
El debut y el reconocimiento crítico
Su primer álbum, “Los Ángeles” (2017), grabado junto al productor Raül Refree, fue una reinterpretación minimalista del flamenco tradicional. El disco recibió elogios de la crítica por su profundidad emocional y su respeto por la esencia del género. Aunque no fue un éxito masivo inmediato, posicionó a Rosalía como una artista seria y con una visión clara.
Este trabajo sentó las bases de lo que vendría después: una artista capaz de dialogar con la tradición sin quedar atrapada en ella.
“El Mal Querer”: el punto de inflexión
En 2018, Rosalía lanzó “El Mal Querer”, un álbum conceptual inspirado en una novela medieval. Este proyecto marcó un antes y un después en su carrera. El disco combinó flamenco con sonidos electrónicos, pop experimental y ritmos urbanos, rompiendo barreras entre lo clásico y lo moderno.
Canciones como “Malamente”, “Pienso en tu mirá” y “Di mi nombre” se convirtieron en fenómenos culturales. El álbum ganó múltiples premios, incluidos Latin Grammy, y colocó a Rosalía en el radar internacional.
Expansión global y colaboraciones
Tras el éxito de “El Mal Querer”, Rosalía dio el salto definitivo al mercado global. Comenzó a colaborar con artistas internacionales como Travis Scott, The Weeknd, Bad Bunny, Billie Eilish y J Balvin. Estas colaboraciones le permitieron ampliar su audiencia sin perder su identidad artística.
En esta etapa, Rosalía demostró una gran capacidad de adaptación, integrándose en distintos géneros sin diluir su estilo personal. Su estética visual, sus coreografías y su forma de narrar historias se convirtieron en elementos clave de su marca.
“Motomami” y la reinvención constante
En 2022, Rosalía lanzó “Motomami”, un álbum que consolidó su reputación como artista innovadora. El proyecto rompió estructuras tradicionales de canción y exploró sonidos minimalistas, reguetón experimental, hip hop y música electrónica.
“Motomami” fue recibido con opiniones divididas, pero confirmó algo esencial: Rosalía no busca complacer expectativas, sino crear. El álbum fue un éxito comercial y crítico, y su gira mundial reforzó su estatus como estrella global.
Impacto cultural y legado
Rosalía no solo ha influido en la música, sino también en la moda, el lenguaje visual y la percepción de la cultura española en el extranjero. Ha llevado el flamenco a escenarios internacionales, generando debates sobre tradición, apropiación cultural y evolución artística.
Más allá de la polémica, su impacto es innegable. Rosalía representa una nueva generación de artistas europeos que compiten al mismo nivel que las grandes estrellas anglosajonas, sin renunciar a sus raíces.
Conclusión
Rosalía es mucho más que una cantante de éxito. Es una creadora que ha sabido unir pasado y futuro, tradición e innovación, lo local y lo global. Su carrera demuestra que la música española puede liderar conversaciones culturales a escala mundial. Y todo indica que su influencia apenas está comenzando.